martes, 8 de marzo de 2011

TECNICAS CONTEMPORANEAS DE CREACION Y RAICES CULTURALES


Según Alejandro Iglesias Rossi nos dice que el compositor americano antes de componer debería hallar su identidad y identificarse culturalmente.
  
La mayoría de Compositores sobre todo Bolivianos no siempre se identifican con su país, en muchos casos buscamos europeizarnos y que si es así, el hecho de que extranjeros busquen aprehender instrumentos nativos del lugar, nosotros también tenemos derecho a disfrutar de la música Europea, eh interpretarla.
   La realidad actual es que por más que intentemos ser compositores nacionalistas, en el fondo buscamos otro estilo de música en particular.
  El usar la "Hipóstasis" como método de composición, el componer espiritualmente y crear música que nos salió de la misma Alma, el componer analíticamente para todo caso es lo mismo en tanto exista una melodía fluida y agradable al oído humano. No queda del todo descartado el uso de hipóstasis pero este método de composición parece más del Romanticismo, recordando el pasado en la Época clásica, el Barroco en fin casi la mayoría de los grandes maestros no usaban la hipóstasis como método de composición, usaban lo analítico lo metódico para componer tonal y armónicamente.
En mí parecer estoy muy de acuerdo con Alejandro I. R., porque actualmente en países como Sudamérica aún vivimos en el romanticismo y la mayoría de las personas buscamos sonoridades bellas agradables al oído, son muy pocos los que buscan la disonancia.
   Antes de componer se debería pensar más en los que lo oirán y no pensar en uno mismo, pero claro que también se puede componer para uno mismo, pero es más recomendable componer para un publico al que le agrade vuestra composición.

   Se que esto que mencionare no va al caso, pero me parece importante decirlo, en Asia compositores como Yiruma, Nobuo Uematsu y otros compositores más son bastante populares ¿como? ¿ Porque? lo son?? Porque componen melodías que el que escucha se siente identificado, será un suceso trágico, un momento de tristeza, alegría. Para componer obras es necesario buscar un motivo un sentimiento momentos de tensión que se vive día a día es bueno reflejarlo y crear obras mediante eso.
   
   Pero no se puede hacer a un lado la música trabajada la sobre todo la música contemporánea, este arte casi los poco que la aprecian son músicos, musicólogos en fin personas que saben el uso de disonancias el uso de atonal ismos, el uso de métodos de interpretación, etc.

  Una verdad importante es Si se quiere ser un músico exitoso se debería empezar componiendo música para el publico, una vez hecho esto recién es cuando se puede optar por crear música mas elaborada y trabajada como es la contemporánea.